L'Etoile d'or du prix d'interprétation masculine a été décernée à l'acteur finlandais Tommy Kortela dans le film Man's Job d'Aleksi Salmenperä, et l'Etoile d'or d'interprétation féminine est revenue à l'actrice coréenne de neuf ans Yu Yun-mi dans le film With a girl of black soil de Jeon Soo-Il.

    Le prix de jury a été décerné à deux films: le russe The hard-hearted d'Alexey Mizgirev et le philippin Slingshot du réalisateur Brillante Ma.Mendosa.

"Nous ne prétendons être ni objectifs, ni justes mais le plus important c'est d'être honnête", a affirmé le président du jury, le Tchèque Milos Forman.

De l'AFP.

    Il  y a des évènements qui comptent dans la vie d'un cinéphile, comme voir un film rare ou assister à un tournage d'un film devenu célèbre... Mais assister à une leçon donnée par un maitre de cinéma qui s'appelle Martin Scorsese relève de la cerise cinéphilique sur le gâteau du 7ème art. Marty était au festival de Marrakech, un festival auquel il s'est habitué ces dernières années, pour donner une leçon destinée aux professionnels et aux étudiants en cinéma. Cette Master Class dirigée, avec maestria, par le critique et universitaire français Michel Ciment, était agrémentée de longs extraits de quelques uns de ses films comme Mean Streets, Taxi Driver, Alice Doesn't Live Here Anymore, The Last Waltz, New York New York, Last temptation of Christ, Kundun, Casino, et The Aviator.
   
    Passionné et passionnant, Scorsese, dont le débit rapide est légendaire, parle avec une sincérité non feinte. Même les anecdotes les plus ordinaires sur les tournages deviennent incroyablement intéressantes. On entre dans le secret de fabrication de ses chefs d'oeuvres. On a l'impression, illusoire certes, de connaitre enfin la recette magique de quelques unes de ses scènes mémorables: celle de Mean Streets où Harvey Keitel, blessé, est filmé sur un air d'opéra, celle de Good Fellas (Les Affranchis) où Joe Pesci amoche un type juste parce que ce dernier le trouvait drôle ! Ou encore celle dans The Aviator où le personnage joué par Leonardo DiCaprio refuse de « donner » une serviette à un handicapé dans les toilettes d'un restaurant de luxe.
   
    De sa relation particulière avec le Royaume du Maroc, le metteur en scène américain estime qu'il y était attaché avant même d'y avoir tourné La dernière Tentation du Christ. Un attachement profond puisque à travers sa caméra, le Maroc ira jusqu'à se transformer en Tibet dans Kundun. Chose étrange, mais accidentelle peut-être: ces deux productions tournées au Maroc sont les deux seules oeuvres considérées comme spirituelles par Scorsese. Cette impression est renforcée par son amour de la musique de Nass El Ghiwane, découverte dans Al Hal. Une musique qu'il a finalement utilisée, en accompagnement sonore, dans La dernière Tentation du Christ.

    La leçon de cinéma de Martin Scorsese à Marrakech était donc unique mais, à coup sûr, elle risque d'influencer des générations de futurs cinéastes marocains, présents dans cette salle ce jour-là.

     Voilà le programme des deux premiers jours du festival du film de Marrakech. Après plusieurs changements d'adresse (voir ici et là), Motic vient de nous informer  que le site officiel vient, enfin, d'être lancé. On peut toujours se demander s'il n'aurait pas été utile de garder des adresses web fixes et de créer quelques liens vers le site officiel qui comporte le programme détaillé. Cela aiderait plusieurs journalistes et correspondants à la recherche d'informations sur l'horaire des films et le lieu des projections. 

Vendredi 7 décembre:

PALAIS DES CONGRES - SALLE DES MINISTRES

19h00 (sur invitation uniquement):

OUVERTURE OFFICIELLE

HOMMAGE MUSTAPHA DERKAOUI

HOMMAGE LEONARDO DI CAPRIO

ELIZABETH : THE GOLDEN AGE (ELIZABETH: L’AGE D’OR) (01h54).

Samedi 08 Decembre:

PALAIS DES CONGRES - SALLE DES MINISTRES:

11h00 : THE RED AWN (1h41)

15h00 : USED PARTS (1h35)

17h00 : LE CHAOS (2h02)

20h00 : 3:10 TO YUMA (1h57)

22h30 : L’ENNEMI INTIME (1h48)

PALAIS DES CONGRES - SALLE DES AMBASSADEURS:

09h00 : THE 11TH HOUR (LA 11ème HEURE, LE DERNIER VIRAGE) (1h31)

11h30 : AN OBSESSION (1h49)

16h30 : LECON DE CINEMA : MARTIN SCORSESE

21h00 : SAMT EL QUSUR (LES SILENCES DU PALAIS) (2h07)

CINEMA LE COLISEE:

11h00 : LES BEAUX JOURS DE SHEHERAZADE (1h37)

14h30 : L’AVVENTURA (2h25)

18h00 : THE RED AWN (2h25)

20h30 : USED PARTS (1h35)

22h30 : ELIZABETH: THE GOLDEN AGE (ELIZABETH: L’AGE D’OR) (1h54)

CINEMA RIF:

14h00 : NASHID EL AMAL (2h05)

17h00 : BAB EL HADID (GARE CENTRALE) (1h35)

20h00 : DOAE EL KARAWAN (LA PRIERE DU ROSSIGNOL) (1h49)

22h30 : AL HARAM (LE PECHE) (1h45)

CINEMA SAADA:

14h00 : GHAZAL EL BANAT (FLIRT DES JEUNES FILLES) (2h)

17h00 : EMRAA FIL TARIK (1h55)

20h00 : SERAA FIL NIL (2h05)

22h30: AL ARD (LA TERRE)

CINEMA MABROUKA:

17h00 : SA'IDI FI ALJAMA'AH ALA'MRIKIAH (1h50)

20h00 : BAHEB EL CIMA (J’AIME LE CINEMA) (2h10)

22h30 : ISMAILIA RAYEH GAY (1h55)

CINEMA MEGARAMA:

14h30 : OU VAS-TU MOSHE ? (1h30)

17h00 : LA BEAUTE EPARPILLEE (1h30)

20h00 : LES ANGES DE SATAN (1h25)

22h30 : ADIEU MERES (1h50)

CINEMA MEGARAMA : NUIT DI CAPRIO (Grande salle):

18h00 : THE 11TH HOUR (LA 11ème HEURE, LE DERNIER VIRAGE) (1h31) 22h30

20h00 : BLOOD DIAMOND (2h23)

22h30 : TITANIC (3h14)

02h00 : CATCH ME IF YOU CAN (ARRETE-MOI SI TU PEUX) (2h21)

04h30 : ROMEO + JULIET (ROMEO + JULIETTE) (2h)

PLACE JEMAA EL FNA:

19h00 : THE AVIATOR (2h50) - En présence de Martin Scorsese et Leonardo Di Caprio

PROJECTIONS DE PRESSE (Salle des Ambassadeurs) et CONFERENCE DE PRESSE (Salle Royale):

09h00 : THE 11TH HOUR (LA 11ème HEURE, LE DERNIER VIRAGE) (1h31) – projection de presse

12h45 : PHOTO-CALL & CONFERENCE DE PRESSE THE RED AWN

16h30 : LECON DE CINEMA MARTIN SCORSESE – SALLE DES AMBASSADEURS.

Bon festival à tous.

    Dans un monde régi par une mondialisation culturelle, hégémonique et agressive, les pays et les civilisations doivent, pour continuer à exister, montrer fièrement leur richesse culturelle et artistique. Le cinéma, à ce titre, est l'outil l'idéal pour communiquer cette richesse. Le Royaume du Maroc essaye tant bien que mal d’exister sur l’échiquier cinématographique mondial. Avec des efforts, certes, colossaux, il arrive à produire une dizaine de films régulièrement.

    Ces dernières années, les films nationaux commencent à trouver le chemin dans les cœurs des spectateurs marocains mais également des nombreux festivals internationaux et reviennent parfois avec des prix prestigieux. L’excellent La plage des enfants perdus de Jilali Ferhati a commencé en 1991 par remporter le grand prix de la première biennale des cinémas arabes à l’institut du monde arabe. A Casablanca les anges ne volent pas de Mohamed Asli a remporté, grâce à sa poésie, le Tanit d’or au festival de Carthage, une première marocaine. Pour sa part, Ali Zaoua de Nabil Ayouch a touché le public d’une quarantaine de festivals, y remportant une vingtaine de prix. Il a même bénéficié d’une sortie respectable sur les écrans européens. En mai 2005, le Maroc a eu l’honneur d’inaugurer le programme « Tous les Cinémas du Monde » lancé cette année par le festival de Cannes. D'autres productions cinématographiques font parler d'elles à l'intérieur du Maroc comme à l'extérieur. Marock de Leila Marrakchi a devancé en 2006 un trio 100 % marocain. L'Enfant endormi de Yasmine Kessari a triomphé un peu partout en récoltant une quarantaine de prix! A ce rythme, on pourra même sérieusement espérer un Lion d'Or à Venise, un Oscar de film étranger à Hollywood ou même d'une deuxième Palme d'Or à Cannes, après celle obtenue par Othello d'Orson Wells au nom du Royaume du Maroc en 1952!

    Les exemples abondent pour confirmer le brio du nouveau cinéma marocain. Comment expliquer cette énergie ? Par l’efficacité du fonds d’aide pour le cinéma marocain ? Par la brise de démocratie qui souffle sur le Royaume ? Par le dynamisme de ses cinéastes ? Peut être que finalement tous ces paramètres y contribuent.

    Le Maroc ne semble plus se contenter d’être une terre d’accueil des tournages des superproductions hollywoodiennes. D’un simple consommateur de fictions américaines, indiennes ou chinoises, le Maroc s’est mué en producteur de ses propres images. Conscient de ce fait, le spectateur marocain a le devoir de supporter son cinéma sous peine d’être submergé par des images mondialisées qui ne lui parlent pas. Et c'est dans ce sens que l’Université marocaine doit accompagner cet élan de créativité cinématographique. En garantissant, par exemple, un background académique et intellectuel au cinéma national. Mais également introduire une formation d’art en général, de cinéma en particulier, dans la vie de notre future élite marocaine.